Schiaparelli, il brand più desiderato dalle celebrities americane, ha molto in comune con questo movimento artistico: la fondatrice Elsa aveva un legame molto stretto con il surrealismo, conosceva e aveva stretto amicizie profonde con grandi artisti come Jean Cocteau, Christian Bérard e soprattutto Salvador Dalì. Con quest’ultimo in particolare, Elsa collaborò anche per la creazione di moltissimi capi, come i tailleur con tasche caratterizzati dalla presenza di bocche femminili, borse a forma di telefono, abiti da sera raffiguranti dipinti di grandi aragoste, l’iconico “Shoe hat”, ovvero un cappello a forma di scarpa. I due realizzarono insieme anche lo “Skeleton dress”, ripreso poi da molti, tra cui Alexander McQueen e Christian Lacroix. 

L’aragosta in particolare è un simbolo dell’opera artistica di Dalì, che la definiva un’emblema del piacere femminile e maschile. Rappresentazione che si trasformò in un vero e proprio manifesto femminista quando la duchessa di Windsor indossò il “Lobster dress” che raffigurava proprio questo crostaceo dal significato volutamente erotico. E così anche per Elsa il movimento rappresentava la stravaganza, l’egocentrismo, l’esuberanza. L’arte ha avuto sin da subito un ruolo fondamentale nel suo atto creativo.